Ensino de música à distância possibilita uma nova realidade
Autor: Renata Cristina - Assistente de comunicação
No cenário tecnológico atual, permite às vozes cruzarem telas, a ideia de fazer música em conjunto, mesmo estando fisicamente separados, passa a ser uma realidade. A mesa-redonda “Vozes Conectadas na era digital”, debateu desafios e novas dinâmicas da música no ambiente virtual, durante 18ª edição do Encontro Iniciação Científica e Fórum Científico (ENFOC).
Realizada no dia 28 de agosto, a mesa contou com a mediação do professor Alysson Siqueira e a participação das professoras Jeimely Heep Bornholdt e Florinda Cerdeira Pimentel. Os três compõem o corpo docente do curso de Licenciatura em Música da Uninter.
O debate refletiu as possibilidades das práticas musicais à distância. Para ilustrar, a professora Jeimely Heep Bornholdt trouxe um exemplo de como ela faz esse processo. “Os acadêmicos fazem os seus vídeos, encaminham para gente e eu faço a validação desse material e avalio. Avalio desde a postura da mão, falo se está com força ou não, se está realizando de forma correta ou incorreta. Então eu consigo fazer uma avaliação dessa prática mesmo no ensino EAD”, diz.
Outro ponto abordado no debate, foi como a tecnologia colabora com o desenvolvimento do aluno. A professora Florinda citou uma das etapas do ensino, na qual os alunos criam trilhas sonoras para tirinhas digitais, usando desde ferramentas avançadas até o celular, mesclando criatividade aos recursos disponíveis. “Ele (o aluno) pode usar recursos mais avançados, se ele tiver habilidade. Mas, se não tiver tanta habilidade com esses recursos, pode usar o próprio celular. Ele acaba usando a tecnologia para fazer esse trabalho à distância”, pontua.
O professor Alysson Siqueira trouxe outros elementos para o debate. Entre eles, a provocação: “Práticas musicais são sempre à distância”. Ele ressalta que, mesmo em apresentações presenciais, há diferenças de tempo e espaço entre os músicos, envolvendo o conceito de latência, definido como o atraso entre o momento em que um som é produzido e o momento em que ele é ouvido ou gravado.
Alysson exemplifica também o trabalho realizado nas aulas do curso, abordando as práticas sincronas, relizadas em tempo real; assíncronas, que os alunos gravam e enviam aos professores, e semissíncronas, que é a junção das duas. Todo o material produzido pelos alunos é analisado e unificado. “Tem que juntar, tem que sincronizar, tem que timbrar. A ideia é que nenhuma voz se destaque mais que a outra”, explica o professor.
O evento também destacou a quarta edição do TAMU, festival anual de composição instrumental da Uninter, que premia os melhores trabalhos inscritos e divulga as composições selecionadas em uma galeria virtual.
A transmissão completa está disponível no canal da Pesquisa no YouTube.
Autor: Renata Cristina - Assistente de comunicaçãoEdição: Larissa Drabeski
Créditos do Fotógrafo: Reprodução Youtube
